实践真知鼓向前——试谈中国画的继往开来

<正> 近日在报上读了有关纪念真理标准讨论的文章后,我曾写了如下几句诗: 求是精神二十年, 实践真知亮青天; 开放迎来新天地, 承前启后鼓向前。 改革开放以来,我在创作上得到了思想解放,尝到了创作上的一些甜头,可以说是我有生之年在创作上最有收获的20年,“赢来难得晚晴天”的诗句是我的真心实感。 我毕生从事艺术实践,包括生活实践和教学实践,一切都是为了创作实践。下面让我先谈谈创作问题。

拥抱艺术的一生——纪念画家秦宣夫先生

<正> 1998年1月11日,已卧床数月的父亲以92岁高龄永远离我们而去了。他面色红润,神态安祥如入梦境,嘴唇轻合,象是在微笑,仿佛两年前去世的爱妻——我们最亲爱的母亲李家珍女士——正飘然而至,携着他一同飞向那圣洁的天国。

各地美协以实际行动迎接《第九届全国美术作品展览》

<正> 根据中国美术家协会“关于提前做好《第九届全国美术作品展览》准备工作的通知”的要求,各地美协纷纷行动起来,认真传达文件精神,积极筹备落实展览、创作计划,充分调动广大美术家的创作热情,以实际行动迎接《第九届全国美术作品展览》到来。本刊1998年第8期已有专文报道,近期各地美协又将准备工作的进行情况寄送本刊,现整理报道如下。

写风骚之意 表天地之心——宋雨桂的绘画艺术

<正> 梅谢桃开,春来冬去,水寒水暖,花落花开。记得十多年前的夏季,我到中国美术馆办事,偶然的机会走进美术馆正厅,观看了《宋雨桂画展》,顿时被他的宏篇巨制《苏醒》所震撼,从中呼吸到一种侠肝义胆的情怀、才气纵横的气度,觉得又一个天才站在我的面前。当时还是青年画家的宋雨桂,其天赋才情、技巧表现水平,具有很大潜力,前程不可限量。《苏醒》这幅全景山水画,就其形式语言和意气精神而论,大有上追

忆雕塑家严世俊

<正> 世俊是我最重视的学生之一,他属于新中国自己培养的、功力扎实的艺术尖子之一。他从中央美院附中、中央美院雕塑系毕业,去河南十多年后又考入中央美院研究生班,由刘开渠先生、傅天仇先生和我执教,以优异成绩毕业。他沉默寡言,真如谚语所说:“雄辩是银子,沉默是金子。”当然,寡言不是不说。每当关键时刻,他往往要言不繁,极有分量。我认为他的代表作品是比真人略大的《彭德怀像》。在我所见到的彭老

水彩画创作杂感

<正> 艺术是崇高而美丽的,人类艺术创造的每一个成就,都象雪峰一样,高高地呈现在人们的眼前,而更多的雪峰,却依然在云遮雾罩之中,为了它们的呈现,需要人们奉献毕生的精力和全身心的爱去创造和攀登。生存之不易,生活的严峻,加深着创痛,却更显示了生命力的顽强。这严峻之下的顽强的生命力,乃是我所希望表现和礼赞的。我之所以爱画藏族和一些山区的兄弟民族,这是原因之一。表现他们的艰辛和希望,也寄托了我的情思。

“登山”随想

<正> 我在自己的艺术事业中,常常制订一些目标,但并不强求一定要达到。命运待我不薄,我所制定的好些目标都得以实现了。例如,我曾指望有一天,让自己的油画能在中国美术馆展出。另外,我也曾希望,有机会在世界上最发达的国家,看看现代艺术的原作,同时也展示一下自己的艺术作品。这些想法都已实现了。

破前人之藩篱 立新意于当世——徐君陶的中国画

<正> 我认识画家徐君陶,已是20多年前的事了。那时我刚到杭州,省美协准备给全省一批创作稿子较理想的画家以较好的创作加工的条件,集中在杭州的优美风景胜地。当时我既不了解徐君陶本人,也不清楚此次省创作会议的精神,但凭直觉认为徐君陶的《团代会上》初稿与当时生活的主旋律密切相关,因而指出可以进一步加工,画出来看看。此画后来几

寓绚烂于简淡——读陈辉绘画新作

<正> 简淡,是一种艺术品格,它讲求形式的简约和素淡。绚烂,也是一种艺术品格,它展示文采的华美和亮丽。年届不惑的陈辉,有意兼而取之。他在具象与抽象之间确立绘画样式的切入点,既讲究平淡简远的韵致,亦追求绮丽明快的气象。他希望把两种艺术品格紧紧地揉合、交织,创造别具一格的审美境界和赏心悦目的视觉效果。欣赏陈辉的新作,显然可见,画家凭自己的才气和实

画家黎明印象

<正> 平常接触岭南画派的关山月、黎雄才诸先生,不时听到他们的话句总挂着“高师如何,如何……”,对高剑父的教导总不离口,那份认真,那份怀念,那份真挚,令听者动容。接触到第三代的陈金章、梁世雄老师,常又是“关老师、黎老师如何,如何……”已经一大把年纪的他们,一谈到老师马上肃然起敬,依然回到学生时代。接触香港画家黎明先生,话没说上几句,“高师如何,如何

写在《当代中国山水画·油画风景展》开幕之际

<正> 在美术历史的发展中,对自然界的表现逐渐形成了一个独立的门类,它凝聚了艺术家的创造才能,产生了大量的美术杰作,丰富了人类的艺术宝库。其中中国的山水画和西方的风景油画是最集中的代表,它反映了东西方艺术家对大自然共同的喜爱与热情,以及基于不同的文化背景所取的不同的艺术观念和表现方式。

《’98中国国际美术年——当代中国山水画·油画风景展》在北京展出

<正> 由中华人民共和国文化部主办,中国油画学会、李可染艺术基金会、山艺术文教基金会承办的《’98中国国际美术年——当代中国山水画·油画风景展》于1998年11月10日在北京中国美术馆隆重开幕。这次展览以其明确的学术主题和宏大的展出规模引起人们热切的关注。在一个世纪结束,另一个世纪到来的历史时刻,东、西方艺术界都在围绕着各自以怎样一种姿态迈向新世纪进行回顾和思考。《当代

中国山水画·油画风景展作品

山东油画展作品

锦州画院作品

方坤中国画作品

刘凤兰水彩画作品

胡晓幸水彩画作品

郭廉夫绘画作品

日本东京新宿区公共艺术作品

伞天油画作品

美术创作的大丰收——介绍几部精美的画册

<正> 最近半年来我接连收到几部精美的画册,我在反复阅读、仔细观察、细细品味之后,认为这些作品,都展示了90年代美术创作的大丰收,都在不同程度上体现了现实主义与浪漫主义的巧妙结合,雄辩地证明了毛泽东的“理想的美比实际生活更美”的科学论断。 我狂喜,我思潮起伏,我欣然命笔。

旅美雕塑家王维力

<正> 世上的事,很多都是由缘分而生的。 退休后,我来美国休士顿闲住一段较长的日子,未料遇上了1962年由中央美术学院雕塑系毕业的王维力,他在此已十个多年头,独身一人,天下闯得颇有成绩。由于都是来自北京中央美院的,更因为在异国他乡,显得分外亲近些,这倒促成我对他的认识更具体而深入了。

以光为笔写出现代民谣——吴和珍的台湾风情组画

<正> 负笈远行的学子,对故乡的思念因距离的遥远而愈加真切。在北国的飘雪和白杨的飞絮中,吴和珍画出了家乡台湾耀眼的金色阳光,红土地所散发的热力,带着海潮的薰风中普通人熙熙攘攘的生活……

植根生活 张扬个性 鹜美理想

<正> 今年8月,山东油画学会在青岛举行了“’98山东油画展(小型油画)”。此次活动的策划,是针对山东美术界近几年大型展览多,作者们囿于入选和获奖的想法,较普遍地存在着创作心态的“紧张感”,过分工于画面设计与雕琢在一定程度上影响了艺术情

锦州画院艺术历程回顾

<正> 岁月荏苒,时光如梭,锦州画院已走过了十余年的历程,回首望去,步履蹒跚,艰辛而又苦涩。由于种种条件的限制,画院建立之始就形成了自己的特色,即画院与美协合二为一,一个班子,两套组织。画院成员除去4位驻院(会)专职画家外,其他十几位特聘画家都是从省级以上美协会员中筛选出来的创作

现代城市雕塑的环境思考——日本东京新宿区最新城市公共艺术计划评介

<正> 城市雕塑是人类精神与文化的产物,它是人类文明的重要部分。不同时代的城市雕塑对环境有不同的思考。传统的城市雕塑由于时代的局限性,多数表现的是帝王、贵族、英雄以及宗教故事等题材,造型和手法多为具象,色彩灰暗,内容以叙事为主。对于周围的环境它往往起支配作用,成为环境中的视觉中心,环境的意义依赖于雕塑而存在。

简讯·报导

<正> 1998年9月10日,中国美术家协会顾问、著名画家关山月将他精心创作的国画《红梅傲雪俏报春》赠给抗洪部队。赠画仪式在北京举行。中央军委委员、总政治部主任于永波出席赠画仪式,并代表军委领导向关山月表示感谢。关山月在赠画仪式上当场作诗一首:“风雨雷霆共一舟,红旗在握舵为筹;举国军民凝聚力,否去泰来天道酬。”

我的黄土情结

<正> 我从小生长在农村,儿童时代读书的地方是村里庙堂改建的。课余,看到那些色彩斑斓的神像壁画,好奇心促使我拿起了画笔去摹仿。长大以后,当我走进美术领域这个圈子时,才发现艺术的神秘与奥妙。它促使我在生活实践中,不断地去追溯艺术的本源与真谛。 根深方能叶茂。生活底蕴的厚薄,直接关系到作品的成功与否。儿童时代心底单

“纪念孔子诞辰2550周年全国美术作品展”征稿

<正> 孔子是我国伟大的思想家、教育家、儒家创始人。以孔子为代表的儒学,贯通古今,成为中国传统文化的支柱、中华民族的骄傲,孔子也以其在人类文化史上的深远影响被列为世界十大历史文化名人之首。 1999年9月27日是孔子诞辰2550周年纪念日。为隆重纪念这位历史伟人,弘扬中华民族优秀传统文化,增进我国与世界各国之间的文化交流,由中国孔子基金会、国际儒学联合会、中国现代文化研

赵英水作品选