专题研究

• 中国龙形象的历史演变

  施爱东;刘丹一;

  从新石器晚期到殷商再到晚清，龙的造型一直在“兽形龙”与“蛇形龙”两种原型之间摇摆渐变。由汉至唐，尤其是魏晋南北朝时期，一度流行兽形龙，唐代逐渐转向以蛇形龙为主。宋代以降，基本确定了“三停九似”的龙纹模式，兽形龙逐渐减少。元代开始，由于统治者对龙纹的管控和垄断，五爪龙开始出现，龙纹造型作为皇权政治进入程式化制作阶段，龙纹越来越繁复，最终走向衰落。封建王朝落幕之后，龙纹回归民间，重焕生机，龙的多变属性及其文化包容性使得龙纹再次获得多样性生长。

  2024年07期 No.679 6-17页 [查看摘要][在线阅读][下载 2687K]
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• 睡狮形象的起源、演变与语义

  刘晋晋;

  近20年来一些学者声称拿破仑未预言过中国的觉醒，是梁启超发明了睡狮概念，但是睡狮隐喻实际上最初出现于古希腊的《伊索寓言》；同时，也源于《圣经》中的犹大之狮，之后被基督教理解为“犹大的睡狮”，因而睡狮在西方文化中具有无可争议的正面价值，出现在众多纹章、文学和宣传画中。从语用学上看，睡狮隐喻只能作为第一和第三人称使用。中国的睡狮隐喻是经日本传入的西方隐喻，协助近代的中国人重塑了世界观，是一个影响了世界历史的伟大形象。

  2024年07期 No.679 18-27页 [查看摘要][在线阅读][下载 3016K]
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当代美术_展览评介

• “时代群像——中国水彩人物画展览”中的人民叙事

  段晓东;

  图像叙事是中华人民共和国成立以来美术创作中的重要内容，而又以“为人民叙事”作为创作的主要范式，在中国水彩画家中拥有着广泛影响，成为图像叙事的典范。“时代群像——中国水彩人物画展览”的举办，使中国水彩人物画得到一次全面的展示。本文对展览中出现的历史题材、生活题材、人物题材作品进行评述，以期为今后的中国水彩人物画创作提供有益借鉴。

  2024年07期 No.679 28-32+2+158页 [查看摘要][在线阅读][下载 2668K]
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• 水彩的地缘性——对“全国水彩名家暨北海水彩画家作品展”的理论思考

  吴端涛;

  值“全国水彩名家暨北海水彩画家作品展”举办之际，为深度推进当代水彩画发展，中国美协组织水彩画艺委会与美术理论委员会联合召开研讨会。会议结合当代水彩画创作实际，以北海水彩画现象为蓝本，在分析北海独特地缘特性的基础上，深入探讨了地缘性切入当代水彩画的四个层面，旨在为新时代水彩画发展提供助力。

  2024年07期 No.679 33-37+157页 [查看摘要][在线阅读][下载 2157K]
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当代美术_个案研究

• 妙造自然——黄铁山水彩画的艺术实践与文化意味

  黄晶晶;

  黄铁山从一个山乡小镇青年，到湖南水彩画界的一面旗帜，进而迈向全国，成为中国水彩道路上的领军人物，离不开他多年来的探索和追求。本文从黄铁山的学艺历程出发，分别以自然的抒写、诗意的表达、人民的情怀三个方面，探讨其水彩的艺术追求与审美品格，以期呈现艺术家与自然、人民、时代密不可分的关系。

  2024年07期 No.679 38-41页 [查看摘要][在线阅读][下载 1879K]
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• 谈“艺术真实”在革命历史题材创作中的运用

  王汉英;

  本文分析了艺术真实在革命历史题材绘画中的重要性，阐述了其在绘画创作中的独立价值。结合革命主题历史画《告别瑞金》和《红军夜渡于都河》的创作体会，从历史真实与艺术真实、象征性表现手法与艺术真实、艺术真实与想象空间三个方面，探讨艺术真实的表现手法在革命历史题材创作中的具体运用。

  2024年07期 No.679 42-45页 [查看摘要][在线阅读][下载 1929K]
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• 当代水墨的意象表达——我的创作思考

  秦嗣德;

  20世纪以来，中国人物画在近百年的发展中，借助西方造型观念和手段，对中国的传统笔墨精神进行了变革与发展。现代水墨人物画的形态已从一个民族绘画的属性融入多元的世界艺术群体之中，具足了当代水墨观念的思想意境和独立表达的审美取向，从古典文人绘画的写意精神走出高堂，走入生活，关注人与自然，关注当下社会的发展与变革，与时代同行、与世界并行，在传统水墨语境的母体上，现代水墨人物画的语境形式与文化內涵，充分扩张了其绘画属性、精神指向和民族标志。

  2024年07期 No.679 46-49页 [查看摘要][在线阅读][下载 2043K]
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当代美术_现象观察

• 人工智能艺术的现实、前景与美学思考

  张旖文;武金勇;

  自20世纪50年代人工智能诞生以来，其在艺术领域迅猛发展，至今取得令人瞩目的成就。人工智能在美学领域中的数据分析和艺术创作效率上有很强的竞争力，但其对情感和文化理解的局限性也不容忽视。人工智能艺术作品的涌现正在改变艺术市场的格局和未来艺术行业的结构，同时也挑战着人们对艺术价值的传统认知。随着人工智能与艺术的结合日益紧密，寻求技术创新与伦理规范之间的平衡变得至关重要，以确保人工智能能为社会与自然带来积极影响。

  2024年07期 No.679 50-53页 [查看摘要][在线阅读][下载 1887K]
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近现代美术

• 陈师曾北京时期画学思想的“会通”与“适变”

  邓锋;

  本文从陈师曾的“画界”视野出发，考察其在京10年画学思想的丰富内涵和偕时发展，论述其画学思想如何在时势挤迫中，由融会贯通与全面铺展转向对文人画价值进行重新挖掘与阐扬，这一转变不是单向度的复归传统，而是在“会通”与“适变”中体现出有所持守的文化自觉。通过这一研究，希望可以破除学界对陈师曾理论派性界定的简单化与扁平化，并消解近现代美术史研究中流行的二元对立思维模式。

  2024年07期 No.679 54-66页 [查看摘要][在线阅读][下载 3516K]
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• 疏影留香——于非闇对北京画院初期发展的贡献

  薛良;

  早在民国时期便已蜚声画坛的于非闇，其艺术创作和理论研究不仅为工笔花鸟画在20世纪中国画坛的复兴、发展及传承做出卓越的贡献，更在北京画院成立后担任副院长及院务委员，为画院建院初期的体系建立及业务开展做出积极而有效的探索。本文对于非闇进入画院工作后的创作侧重、教学研究及作品捐献等方面展开分析，详述其在艺术家身份之外，作为管理者为画院发展所做出的不为人熟知的贡献，探讨一个传统派名家在中国现代美术发展历程中留下的多维度的印迹。

  2024年07期 No.679 67-75页 [查看摘要][在线阅读][下载 2334K]
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• 胡佩衡“古法写生”论再议

  王怀志;邵军;

  “古法写生”是胡佩衡在唐宋写生“古法”基础上提出的适应中国画现代发展的写生理论主张，其提出与民国时期西画的冲击、旅行写生热潮以及艺术家个人的编辑经历都有密切的关系，也是中国画在写生问题上向自然学习的重要选择。其理论内涵包含了一切以自然为师的绘画活动，包括了对景、参证、游览等各种“写生”形式和各种描绘自然的技法。“古法写生”既符合唐宋画论中“师造化”的传统，经过了民国以来众多山水画家的成功实践，证明它是中国画现代发展和转型的有效路径之一。在20世纪中国画现代转型中，“古法写生”论具有重要的启示意义和参考价值。

  2024年07期 No.679 76-85页 [查看摘要][在线阅读][下载 2988K]
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• 从民族遗产出发——潘絜兹“新国画”转向探赜

  王成国;

  在20世纪50年代的新国画运动中，传统派画家们面临着思想的改造和艺途的革新，潘絜兹即是其中具有代表性的一位。本文围绕潘絜兹的艺途之变展开，通过考察艺术家早年的艺术之路，揭示其坚定而温和的传统主义主张，探索在20世纪50年代国画改造的复杂语境中，潘絜兹是如何调动既有的艺术资源，去处理民族艺术遗产接收所涉及的旧题材与新内容、临摹与写生的关系等问题。

  2024年07期 No.679 86-95页 [查看摘要][在线阅读][下载 2499K]
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古代美术

• 版本、沿袭与功用——《孔子圣迹图》的东亚传播研究

  黎晟;王颖;

  自15世纪中叶出现后，《孔子圣迹图》就引起了广泛关注，在持续地摹制、重刊、增补、修订后形成了丰富的版本、多样的形式与多个图文系统。在传播到东亚的朝鲜半岛与日本后，也激起了从皇室、将军到儒士、书商们的注意，在不同的动机与目的驱动下，出现了多个版本的本土《孔子圣迹图》。这些版本既有对中国母本的沿袭，也不乏基于本土意识的改造，在与不同政治文化情境的互动中融入本土文化，呈现出多样的面貌。

  2024年07期 No.679 96-105页 [查看摘要][在线阅读][下载 2950K]
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• 茶室幻景——莱凯厅中国版画研究

  李啸非;

  本文的讨论对象是奥地利格拉兹宫殿博物馆莱凯厅中的28幅中国版画。这些制造技术与视觉效果均十分出色的木刻版画，由7个主题构成，并与清初社会流行的图像密切相关。此外，清初宫廷艺术中与莱凯厅版画类似的阴影、体积表现，在欧洲传教士传入的铜版画、绘画和建筑装饰中均可得见。莱凯厅版画很可能制作于18世纪上半叶的苏州，为了迎合当时的消费者，刻意强调了祈求吉祥、彰显文人素养的方面。随着全球贸易路线的发展，18世纪的欧洲迎来了思想、技术和物质频繁交流的时代，“中国风”成为当时的流行元素，中国版画所具有的物质性和视觉性特征，也包含在形成“中国风”的多元物质形式之中。

  2024年07期 No.679 106-115页 [查看摘要][在线阅读][下载 3578K]
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外国美术

• 青金石与“中国风”——13世纪至14世纪西亚和中国陶瓷中的蓝色趣味

  潘桑柔;

  法国历史学家米歇尔·帕斯图罗曾认定色彩“不存在一个跨文化标准”，不同地域和文明感知、表达色彩的方式很难进行清晰的讨论。但在13世纪至14世纪，一股穿越西亚与中国的蓝色旋风帮助人们重新观察这个特殊的自然和文化现象。透过相继面世的贴金钴蓝釉陶砖、描金钴蓝釉瓷和青花瓷，一条“钴蓝之路”将伊利汗国与元朝紧密地连接起来。随着原料、工艺、图案和工匠在这条路线上的传播，一种模仿青金石视觉效果的色彩趣味也在双方不断互动的过程中逐渐诞生。

  2024年07期 No.679 116-126页 [查看摘要][在线阅读][下载 3836K]
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• 蓝色郁金香——17世纪上半叶克拉克瓷“外国花卉”的图像交融

  吴若明;

  17世纪上半叶，以钴蓝色釉料绘制的“外国花卉”成为外销青花瓷中盛行的图像，特别是克拉克瓷“蓝色郁金香”图案广泛流行于荷兰市场。花卉图像的变迁与17世纪30年代荷兰的“郁金香热潮”有何种关联？17世纪荷兰静物画中频频出现的郁金香、荷兰釉陶砖上的郁金香、中国外销瓷花卉图像中的东方构图与蓝色偏好，共同演绎了东西方花卉绘图传统间的互动与交融。蓝色郁金香，不仅反映了一种花卉纹样的地域传播和图像流动，更发展为一个全球贸易时代背景下的艺术表征。

  2024年07期 No.679 127-135页 [查看摘要][在线阅读][下载 2783K]
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文萃艺荟_学术新见

• 史料作为方法——中国现代美术史料发掘与研究方法刍议

  路贝;

  作为中国美术史不可或缺的一部分，中国现代美术在史料发掘与研究方法上均有其独特性。在史料方面，它具有种类丰富、数量庞大、发掘途径多等特点。在研究方法上，中国现代美术研究的本位属性、多元状况以及方法的局限性须要得到重视。而将二者相连接，“史料作为方法”已然成为中国现代美术研究的重要路径。

  2024年07期 No.679 136-139页 [查看摘要][在线阅读][下载 1754K]
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• 时代变迁下中国美术对“意境”的现代表达

  黄梅荣;黄梓蒙;

  美术作为人类文明传承与创新的重要媒介，注重在持续流变中展现新的面貌与形式，反映不同历史阶段人类文明的思考。回溯新时期的美术创作，其视觉形式、主题及内涵一直伴随着对中国式“意境”的特殊表达。本文探讨在中国式现代化的时代背景下，美术创作如何采用新方法、新形式、新技术塑造中国意境，彰显国家文化自信与创新力。

  2024年07期 No.679 140-142页 [查看摘要][在线阅读][下载 1787K]
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• 艺术创作中视觉符号的表意价值

  夏兵;

  艺术创作中符号运用的重要性，在于它构建了作品的价值内涵与叙事路径。“光晕”笼罩了作品的终极意义，观众成为不断拓展其意义边界的思想的撒播者，这必然造成符号编码与解码过程的价值碰撞。在这个寻求共识日益艰难的时代，充分尊重并合理运用视觉符号的表意价值，在艺术创作中尤为重要。

  2024年07期 No.679 143-145页 [查看摘要][在线阅读][下载 1745K]
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• 借鉴与重构——地域性风景油画创作探索

  王红卫;

  油画在我国历经百年的发展历程，是引进、融合、改造、消化、借鉴和重构的过程。在此过程中，中华民族优秀传统文化元素已然被自觉融入到油画创作中，在题材内容、审美情趣、表现方式等方面展现出深厚的本土文化价值认同。本文结合笔者近年来的写生创作感悟，试从题材选择、绘画语言、诗意造境几个方面探讨地域性风景油画创作的审美情趣与时代精神。

  2024年07期 No.679 146-148页 [查看摘要][在线阅读][下载 1851K]
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• 敦煌壁画多元文化对当代油画创作的价值与思考

  周如俊;

  敦煌壁画作为中国文化遗产的瑰宝，蕴含着丰富的艺术、历史和精神内涵。其多元文化特点为当代油画创作提供了重要启示。本文将从敦煌壁画的多元文化出发，探究敦煌艺术对油画创作的价值，最终实现对敦煌艺术精神的深度思考和对绘画语言形式的重新探索，进而为当代中国油画的发展提供源源不断的创作灵感和创作动力。

  2024年07期 No.679 149-151页 [查看摘要][在线阅读][下载 1920K]
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文萃艺荟_百家艺谭

• 石涛山水画中的自然哲学思想及其具象表达

  杨洋;

  石涛山水画蕴含着深厚的自然哲学思想，其在创作中以自然审美精神的转化为前提，通过笔墨语言建立绘画与自然哲学之间的物象关联，以独特的线条笔触和空间构图营造山水画的神妙境界。

  2024年07期 No.679 152-155页 [查看摘要][在线阅读][下载 2264K]
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• 卷首语

  盛葳;

  <正>党的十八大以来，习近平总书记站在中华民族永续发展、中华文明永续传承的战略高度，多次强调弘扬中华优秀传统文化，推动中华文明创造性转化和创新性发展，激活其生命力，把跨越时空、超越国度、富有永恒魅力、具有当代价值的文化精神弘扬起来，为新时代坚持和发展中国特色社会主义提供精神支撑，打造扩大中华文化国际影响力的重要名片。2022年，党的二十大报告再次强调“提炼展示中华文明的精神标识和文化精髓”。

  2024年07期 No.679 1页 [查看摘要][在线阅读][下载 1620K]
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• 《红色西北·壮丽高原——2024中国写意油画作品展》征集

  <正>中国西北地域幅员辽阔，构就了祖国的半壁河山。中华民族深远伟大的文明历史从这里书写悠长诗篇，中国社会激昂奋进的现代革命在这里展开壮丽画卷。西北地区散发出刚毅不屈的人文风貌和强悍壮烈的生命情态，深沉而悠扬，激越而浪漫！是中华民族精神品格和气质力量的体现。

  2024年07期 No.679 156页 [查看摘要][在线阅读][下载 1676K]
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