- 陈明;
在多元化的文化语境下,2010年至2019年这10年来的中国画创作在语言形态、风格图式和艺术观念等方面呈现出越来越鲜明的特征:日益多样的现实题材使创作内容得到不断丰富,艺术观念的多元化促进了形式语言的不断更新。在此基础上,主流的中国画创作得到国家层面的极大支持,愈来愈成为中国画创作大厦的重要支柱。主流中国画创作对艺术社会功能的肯定、对传统文化价值回归的关注以及对艺术精神性价值的重视,推动了10年来中国画创作的繁荣发展,体现出新时代的文化要求,并为未来中国画创作提供了更大的空间。
2021年05期 No.641 6-12页 [查看摘要][在线阅读][下载 1657K] [下载次数：560 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：9 ] |[阅读次数：0 ] - 高琪;
跨入21世纪之后,中国版画开始回归沉静和淡定。艺术家开始在版画本体语言和主体审美精神方面进行自觉探索和回归。特别是21世纪的第2个10年,随着媒材的多元性和数字化图像时代的到来,版画更是以一种开放的姿态融入时代文化语境之中,在整个当代中国艺术发展的大潮里,按照自身独特的艺术规律稳步前行。本文试通过对这10年版画展览概况、作品浅析和理论积累的梳理与回顾,揭示这10年版画生态的趋暖态势、中国版画当代性语言体系的自我建构,及其所体现出的民族主体精神和文化自觉。
2021年05期 No.641 13-19页 [查看摘要][在线阅读][下载 1657K] [下载次数：405 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：6 ] |[阅读次数：0 ] - 白茜;
21世纪10年代,我国美术馆事业的蓬勃发展有目共睹,在国家政策的支持推动和公众审美文化日益增长的需求下,美术馆事业已经取得了显著成绩。本文通过政策研究、文献梳理和数据调研等分析方法对这10年我国美术馆发展现状进行研究,主要从美术馆的展览、公教、收藏和研究等功能切入,文中大量的数据和案例表明虽然我国的美术馆建设日趋走向成熟和完善,基本实现了从美术展览馆到美术博物馆的转型,但美术馆的发展依然面临很多困难和挑战,美术馆事业还处于初级阶段,尚未达到行业标准化。
2021年05期 No.641 20-23+19页 [查看摘要][在线阅读][下载 1647K] [下载次数：1094 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：13 ] |[阅读次数：0 ]
- 殷会利;
<正>中国作为由56个民族组成的多民族国家,有着深厚的文化传统和丰富多彩的艺术资源,在中华民族文化复兴的今天,挖掘民族艺术资源、表现人民生活、繁荣民族文化是当代艺术工作者重要的时代课题。我们要重视国家形象的建设,对于我国深厚的文化底蕴要重点展示。具体来说,就是要展现我国的历史底蕴、各民族多元一体以及文化多样性的交融与和谐等特质。因此,重新认识民族美术的现代价值,对于构建民族文化价值观,增强国家认同感和凝聚力,有着重要的现实意义。
2021年05期 No.641 28-30页 [查看摘要][在线阅读][下载 2923K] [下载次数：418 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：3 ] |[阅读次数：0 ] <正>~~
2021年05期 No.641 31-38页 [查看摘要][在线阅读][下载 11693K] [下载次数：95 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：0 ] - 李大成;曹艳玲;
<正>由中国美协美术理论委员会、深圳市社会科学联合会、深圳大学联合主办,深圳大学喻继高中国工笔画研究院承办的首届"工笔时代——2020中国工笔画学术邀请展·深圳"暨"当代中国工笔画发展学术研讨会"于2020年12月2日在深圳召开,本次研讨会会集了全国专家、学者40余人,采用线上线下结合的方式开展。会议立足于文化、时代、地域,围绕"工笔时代"主题,对当代中国工笔画基本绘画问题、中国工笔画历史与现状的梳理、湾区文化视域中当代工笔画的发展、中国工笔画与时代精神建构等议题展开了广泛而深入的探讨,以期开拓中国工笔画与时代文化交融共生的新路径。
2021年05期 No.641 39-45页 [查看摘要][在线阅读][下载 9239K] [下载次数：228 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：4 ] |[阅读次数：0 ] - 北辰;
<正>甘肃画院的发展历程与改革开放同步,见证了新时期以来甘肃美术事业的发展。自建院之日起,画院的艺术家在守土有责的艺术实践中,形成了彰显地域文化特征的审美共识和自觉行为,焕发出强健不羁的主体人格精神。在他们的笔下,不论人物还是山水,也不论国画还是油画,无不蕴含着西部自然与人文的神韵,奠定了雄浑苍凉、崇高壮美的西部艺术视像,成为本土艺术创作超越的起点。
2021年05期 No.641 46-47页 [查看摘要][在线阅读][下载 2298K] [下载次数：107 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：2 ] |[阅读次数：0 ] -
<正>~~
2021年05期 No.641 48-53页 [查看摘要][在线阅读][下载 8951K] [下载次数：48 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：0 ]
- 孙颖;
1946年,国共两党爆发全面军事冲突。除了军事上的对抗外,舆论宣传也成为重要的对抗方面。为此,中共为保存宣传队伍,从国统区主要城市转移相关人员至香港。赴港的左翼美术阵营人士在香港工委文委的组织下成立美术社团"人间画会",鉴于香港观众与内地观众在社会文化和政治感受上存在差异,一方面,他们仍然坚持战前受到左翼文艺思想影响的创作理论;另一方面,则主张解放形式,不被流派束缚的表现方法。在这一策略的指导下,"人间画会"举办了一系列展览,出版了众多书籍杂志,宣传了中共的政治理念,对战后中共在香港的宣传工作起到了积极作用。
2021年05期 No.641 84-92页 [查看摘要][在线阅读][下载 3296K] [下载次数：569 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：2 ] |[阅读次数：0 ] - 赵成清;蔡国威;
1929年1月12日至4月2日,东亚艺术协会与普鲁士艺术学院在德国柏林联合举办了中国艺术展,征集了自周至清的1272件艺术作品,规模宏大,影响深远。本文结合历史材料与展览图册,对此次展览的筹备成员、作品来源、展厅陈列、展品内容以及展览影响加以分析,探讨20世纪二三十年代中国古代艺术在德国的传播以及德国汉学家的中国艺术史研究。
2021年05期 No.641 93-99页 [查看摘要][在线阅读][下载 3400K] [下载次数：433 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：3 ] |[阅读次数：0 ] - 冯葳;
全形拓补这类绘画作品大多是先拓下完整的青铜器形,然后再补画花卉等内容,这种绘画形式发源于清而兴盛于民国,并呈现出创作群体下沉的态势,随即又走向了衰落。作为民国时期海派画家的代表人物,吴昌硕留下了大量全形拓补绘画的作品,这其中又以使用鄦惠鼎拓片创作的一系列作品最为著名。这类作品大多是由于交往密切的朋友们的委托,而一些相对"私人化"的作品,大多是鉴赏拓片时的兴之所至,因此具有一定的"偶然性",这类作品更多地表现出一定的抒情意味,除了"好古"的时代风气之外,更多的应该还是画家个人的偏爱。
2021年05期 No.641 100-107页 [查看摘要][在线阅读][下载 3299K] [下载次数：728 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：4 ] |[阅读次数：0 ]
- 石小波;
<正>所谓的"决澜人"并非单纯指社团中的各位成员,而是能够长期践行决澜社宣言的画家,杨秋人就是这其中的代表。哪怕决澜社仅在成立4年后就解散了,但是他们在日后的岁月里依然坚持追逐着曾经的宣言和理想,这段时期可称之为"后决澜社时期"。在这段时期里,历经了战争洗礼和生活磨砺,"决澜人"对人生有了更为深刻的认知与体会,这使得他们的艺术思想在复杂多变的国情中逐渐走向成熟,为独特艺术风格的形成打下了重要的基础,也让西方现代艺术在中国有了新的发展空间。他们在"后决澜社时期"的所思所为不仅完成了自我升华,而且也是对决澜社的一种特殊的补充与完善,仍具有着重要意义。
2021年05期 No.641 134-135页 [查看摘要][在线阅读][下载 1628K] [下载次数：223 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：1 ] |[阅读次数：0 ] - 孟宪德;
<正>一、水彩画的历史及境况水彩画如同油画一样并非初始形成于中国,相对于中国画而言是外来艺术,如同英文比之于汉语。国人对于水彩画的认知程度不能说很高,这与水彩画传入中国较晚不能说没关系。袁振藻编著的《中国水彩画史》将其分为萌芽期(1715—1911)、成长期(1911—1949)、形成期(1949—1978)和革新期(1978—2008)几个阶段;~([1])而刘汝醴、刘明毅编著的《英国水彩画简史》认为符合真正意义水彩画的历史只有二三百年,英国使水彩画成为了独立画种,其由"地形画"转变成水彩画不过是18世纪的事。~([2])
2021年05期 No.641 136-137页 [查看摘要][在线阅读][下载 1629K] [下载次数：372 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：7 ] |[阅读次数：0 ] - 刘会营;
<正>在多元文化交融的时代语境之下,工笔画创作需要以中国传统文化为基础,坚守传统绘画中"写意传神"的审美内质,批判性地运用西方平面构成韵律法则,以审慎的态度接受西画的影响,并将之转化为工笔画的有益补充。~([1])在西方平面构成中韵律只作为形式美的一种法则,属于技术语言范畴领域,它规定了韵律美的概念和美学特征,其根本是一种美的存在形式,而中国传统审美观念之中的韵律在表述形式之外,更指向一种特征的美感、一种审美格调、一种文化价值判断。
2021年05期 No.641 138-139页 [查看摘要][在线阅读][下载 1629K] [下载次数：340 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：6 ] |[阅读次数：0 ] - 鲁大为;李楠;
<正>在21世纪以来的中国美术史发展过程中,以"人民为中心"为目标的重大题材美术创作受到大量学者的广泛关注。重大题材美术创作对于探索中国艺术话语构建的重要性不仅体现在其得到了中国共产党所领导的文艺工作的支持与推动,以及在很大程度上反映了国家意志和民族意志~([1]);还体现其作为"在全球新艺术浪潮冲击下逆时而盛"的历史现实主义绘画所特有~([2]),带有强烈地域、文化和民族特征的中国美学思想。正因如此,笔者将从美术制度与艺术家情感的双重角度出发,通过关注"国家重大历史题材美术创作工程"(以下称"美术创作工程")来展示以"为人民丹青"作为目标的美术话语体系建构活动的动态性、多层次性与复杂性。
2021年05期 No.641 140-141页 [查看摘要][在线阅读][下载 1629K] [下载次数：575 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：5 ] |[阅读次数：0 ] - 邢晗;
<正>壁画是具有历史穿透性的一种艺术。21世纪以来,中国壁画领域涌现出一大批优秀作品,如《受难者·反抗者》《淮海战役》《抗震壮歌》《中华千秋颂》《城濮之战》等,这些优秀作品从不同层面担负起中国壁画复兴之重任,担当了中国历史与当代艺术连接的桥梁。在2004年至2019年这15年间,举办了第10届至第13届全国美展,这其中的壁画作品以及21世纪初国家赞助实施的"国家重大历史题材美术创作工程"(2005—2009)、"中华文明历史题材美术创作工程"(2011—2016)中的200多幅壁画作品,为新世纪中国壁画体系的构建奠定了基础。
2021年05期 No.641 142-143页 [查看摘要][在线阅读][下载 1629K] [下载次数：177 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：0 ] - 余冠臻;刘建明;
<正>艺术展览有多种形式,广泛见于博物馆、美术馆、画廊等公共艺术空间。现代艺术博物馆和公共美术馆等文化机构收藏、保护、研究、陈列和展示艺术品实物及数字化的虚拟资产~([1]),通过以艺术史为维度的排列或以专题形式的归纳,为公众提供各方面知识和审美教育~([2])。本文将以传播的仪式观视角,探讨艺术展览的仪式表征及其审美体验所发挥的社会和文化效应。
2021年05期 No.641 144-145页 [查看摘要][在线阅读][下载 1629K] [下载次数：908 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：11 ] |[阅读次数：0 ] - 张镭赋;
<正>材料作为绘画的载体在当代艺术变迁中起到重要的作用。近代艺术运动解放了全新的表现形式,绘画材料不再局限于平面画布与颜料。至21世纪,科技促使艺术家改变了绘画方式,信息化、数据化似乎成了艺术创作的必然趋势。诚然,技术的进步带来全新的艺术效果,然而,我们同时要对由此引发出的诸多问题进行反思。
2021年05期 No.641 146-147页 [查看摘要][在线阅读][下载 1629K] [下载次数：199 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：1 ] |[阅读次数：0 ] - 张以偌;
<正>自20世纪初,现代主义思潮的盛行鼓励了艺术家运用新的图像、材料和技术进行艺术创作,艺术表现形式的局限与思维观念的禁锢由此被逐渐打破了。21世纪以来,艺术学科之间的界限逐渐模糊,跨学科、跨媒体的艺术形式走进了艺术教育和大众的视野,数据视觉化这种艺术创作及设计形态作为社会科技发展的创新产物。由于其自身的前沿理念、形态多样的特质,也许正在引领着数字艺术的未来。
2021年05期 No.641 148-149页 [查看摘要][在线阅读][下载 2089K] [下载次数：512 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：2 ] |[阅读次数：0 ]