- 马蕾;
<正>我的作品由两部分构成,一类是自我私密性的表达,一类是主题性创作,两个看起来似乎不相干的创作方向,恰恰反映了我内心世界与外界相互之间的映照。作为一名学院教师,学习、教学、创作是我艺术实践的常态,从本科到研究生,我接受的是相对严谨的学院教育,早期的创作以写实为主,其中充满象征意味。两次参加全国美展的作品《流星》和《城市上空》,源自个体生命体验的同
2020年04期 No.628 70-74页 [查看摘要][在线阅读][下载 1292K] [下载次数：252 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：2 ] |[阅读次数：0 ] - 刘玉龙;
<正>为迎接新中国成立70周年和中国共产党成立100周年,文化和旅游部组织具有重要历史意义和时代意义的"国家重大题材美术创作工程"。我承担了选题"建设三峡工程"的创作任务。从2017年10月到2019年10月,经过长达2年的时间,最终顺利完成油画创作《高峡·平湖——长江三峡工程纪实》,并被中国美术馆收藏。
2020年04期 No.628 75-78页 [查看摘要][在线阅读][下载 1323K] [下载次数：309 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：13 ] |[阅读次数：0 ] - 张小磊;
<正>工笔画有一定的制作性,所以其吸收性也很强,可以借鉴一些传统技法之外的方法来表达感受,以及探索艺术语言,这也是受我的导师唐勇力老师的影响。在美院学习的时候,唐老师就不太传授具体技法,而更多的是对写生和创作的思路的启发,总体要求就是要灵活,不一定总按照一个模
2020年04期 No.628 79-82页 [查看摘要][在线阅读][下载 1294K] [下载次数：95 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：0 ] - 杨可;张琳;
<正>2019年是特别的一年,新中国迎来了她的70华诞,美术界也举办了第十三届全国美展。我们的两张作品有幸分别入选两个重要展览,这是对我们多年来坚持的写实性现实主义绘画艺术追求的一种肯定,也鼓舞我们坚定信心继续沿着这个方向探求。
2020年04期 No.628 83-87页 [查看摘要][在线阅读][下载 1465K] [下载次数：183 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：0 ]
- 叶公平;
叶恭绰是第一次和第二次京师书画展览会的主要组织者之一,且与福开森一样都曾出借藏品参加第二次京师书画展览会。福开森还留下了关于1923年晋赈书画古物展览会和1924年第三次中日联合绘画展览会的英文记载。笔者认为,梳理现存的叶恭绰、福开森与民初北京的艺术品展览会相关的文献,有助于学界深化对于民初鉴藏史的认知。
2020年04期 No.628 88-92页 [查看摘要][在线阅读][下载 822K] [下载次数：321 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：8 ] |[阅读次数：0 ] - 冯菡子;
在高剑父丰富的人生经历中,民国十九年(1930)至民国二十一年(1932)的"南亚之行"意义非凡,南亚佛教文化以深厚的底蕴给予高氏新的感悟与思考,由此引发高氏人物画艺术风格的转变,并最终促使高氏形成古朴雅逸、不落凡俗的画风。本文重点分析高氏在南亚之行中所画的人物画,从中探讨高氏人物画风格演变的轨迹,挖掘南亚之行及佛教文化对高氏人物画的深刻影响。
2020年04期 No.628 93-98页 [查看摘要][在线阅读][下载 834K] [下载次数：232 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：5 ] |[阅读次数：0 ] - 栗珊;
19世纪英国画家乔治·钱纳利(George Chinnery)在中国澳门生活了27年,在此期间他将英国传统艺术与澳门地域文化相融合,绘制了大量具有澳门地域特色的水彩画,对澳门及珠江三角洲地区的画家产生了重要影响。本文以钱纳利"澳门时期"的水彩画为研究对象,梳理澳门在西画东渐史和水彩画史的地理文化坐标,分析钱纳利的艺术源流和水彩画样式特征及其艺术活动所产生的文化效应,以此论证澳门在中国早期水彩画史中的地理坐标及钱纳利为中国早期水彩画的传播发展所作出的重要贡献。
2020年04期 No.628 99-104页 [查看摘要][在线阅读][下载 896K] [下载次数：326 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：8 ] |[阅读次数：0 ] - 沈伟棠;徐阿兵;
具有强烈象征意味的鲁迅题材在20世纪50年代至70年代的中国美术界颇为流行。在此类题材的创作上,赵延年经历了与主流话语齐声合唱到沉吟独语的生命觉醒过程。这一由外向到内省的变化,凝结了赵延年作为艺术家的真诚情怀与作为知识分子的理性思考。重现赵延年在70年代的"潜在创作",既能丰富我们对70年代美术多样性的认识,拓宽鲁迅接受史研究的学术视野,也有益于厘清新中国美术的精神脉络。
2020年04期 No.628 105-109页 [查看摘要][在线阅读][下载 682K] [下载次数：226 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：4 ] |[阅读次数：0 ]
- 杨迪;
乾隆朝赐宴类图画众多,基本未脱两种构图模式,即横向构图和纵深L字形或反L字形构图。当前相关研究多从政治角度加以阐释,未能发觉图像本身的形式规律及其背后舶自西方、潜移默化的视觉经验。本文以目前已知并可见的乾隆朝赐宴图画为对象,结合文字史料,比较各画异同,剖析部分画作在中西方艺术交流史上的重要意义,进而指出,《万树园赐宴图》是模仿《御制版画集成》的开端,作品中欧洲绘画的况味体现出画家王致诚本人的艺术主张,他参照《御制版画集成》,改变视点、突出权力象征,创造了赐宴类图画的新图式。
2020年04期 No.628 110-113页 [查看摘要][在线阅读][下载 581K] [下载次数：317 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：3 ] |[阅读次数：0 ] - 王天乐;
"草堂"和"空亭"代表了山水画"屋宇"元素中的两种典型图式,具有特殊的叙事功能与文化内涵。历来都有画家和理论家作过相关论述,但对其图像演化过程中的内在结构与文化意义并无太多说明。本文联系宋元特殊的历史背景并结合图像分析,从"吏隐"与"闲居"的层面指出,"草堂"是士人的一种表达归隐思想的视觉符号,并充当着他们一边宣扬品行,一边进行休闲会客的功能;从"中庸柔和"与"法天贵真"的哲学层面指出,"草堂"体现了儒道哲学"中庸柔和"的书写意味和庄子"道法自然"的审美思想;从"无"与"空寂"的层面指出,"空亭"是道家之"无"与禅宗"空寂"思想的符号意指。进而论述"草堂"与"空亭"在山水图像叙事结构中的功能与文化深意。
2020年04期 No.628 114-119页 [查看摘要][在线阅读][下载 910K] [下载次数：660 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：10 ] |[阅读次数：0 ]
- 王奇寅;
<正>纵观中国艺术史,我国水墨画已有数千年历史,且一直在继承中发展。明清以来,水墨画虽有与现实疏离的缺憾,但画家在体悟自然的过程中发现美、表现美,通过笔墨来表达对宇宙、历史和人生的感悟,从而使之具有一定的现实美学品格。20世纪的齐白石、黄宾虹、潘天寿、傅抱石在坚守水墨本体语言的同时,积极主动地进行艺术创新,以宽广
2020年04期 No.628 138-139页 [查看摘要][在线阅读][下载 242K] [下载次数：204 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：3 ] |[阅读次数：0 ] - 陶义美;
<正>史前开始,先民们以线造型,在陶器、青铜器上绘制纹饰图案,风格稚拙朴素,蕴藏着深厚的文化内涵,这是中国线描艺术的初级阶段。战国到汉代墓室出土的帛画,线条挺拔流畅,其线描艺术已经成熟。魏晋南北朝及隋唐时期,线描艺术的表现力得到强化,顾恺之以高古游丝描尽显人物神韵,
2020年04期 No.628 140-141页 [查看摘要][在线阅读][下载 348K] [下载次数：136 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：0 ] - 陈生书;
<正>文化历史的传承经验告诉我们:写生对绘画创作来说,具有永恒而普遍的意义,尤其是现代山水画创作,更离不开写生。当下,很多画家每年都花费大量时间去名山大川,或去边远小镇搜集素材,进行写生采风,目的都是一个:求新求变。写生往往成为画家们在艺术创作过程中必须经历的生活体验和前期演练,同时又是搜集素材和整理图像的手段。
2020年04期 No.628 142-143页 [查看摘要][在线阅读][下载 395K] [下载次数：70 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：0 ] - 郑建萍;
<正>在对自然之美的灵动表现性上,花鸟画独具视觉图像张力,它不仅易于辩证地解决自然物象与图像语言的关系,做到形似并超越之,也能随着花鸟本身兼具的文化隐喻为载体,自觉切入时代的文化艺术语境。花鸟画家们不断寻觅探索着艺术语言的当代性途径、表现现实的都市生活景象,使当前工笔画语言形式呈现出多样化的创作格局。
2020年04期 No.628 144-145页 [查看摘要][在线阅读][下载 219K] [下载次数：158 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：1 ] |[阅读次数：0 ] - 路琼;
<正>近两年来,我在中国画的创作与研究上,经历了一段传统笔墨与当代语言之间呈现关系的实验与尝试。在日常创作中,我在传统中国画的笔墨、题材、审美的基础之上,结合中国画材料语言的当代表现与研究,进行着从材料语言表达入手的新艺术视觉样式的创作。针对"材料"而进行的一些视觉语言实验探索,是技术创作者更进一步认知笔墨传达和审美传达的过程。在这一过程中,我们可以收获的不仅仅是对于作为材料的"物"的形象语言表达的认知,同时也可以收获在抛开"技法"的层面,而落实在艺术本体创作者"人"的观念传达的认知上。
2020年04期 No.628 146-147页 [查看摘要][在线阅读][下载 251K] [下载次数：82 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：0 ] - 代锋;
<正>一我们每个人都离不开自己所生活的环境,在享受现代都市生活给我们带来的"便捷"时,都市却也反向给予我们一种无形的制约。城市的现代化,大都市的物质繁荣,并未解决人类的精神困惑。消费主义时代的表征是趋向消费享乐,它操控着人的物欲。而人作为独立的生命个体,有其精神需求,故"消费"过后难掩其内心的孤独与尴尬的窘境。秦秀杰说:"独特的个体应该得到尊重。"
2020年04期 No.628 148-149页 [查看摘要][在线阅读][下载 243K] [下载次数：177 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：3 ] |[阅读次数：0 ] - 李丽珍;
<正>"人充满劳作,却又诗意地栖居在这片土地上。"德国著名哲学家海德格尔如是说。他之所以引用荷尔德林的这诗句,意在说明"诗意的栖居"是人类生活的重要方式。当然,要实现这种状态则以人类辛勤的劳动为基础,并以此构建人类精神与物质文明的栖身之所,而建筑作为承载人类文
2020年04期 No.628 150-151页 [查看摘要][在线阅读][下载 284K] [下载次数：154 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：1 ] |[阅读次数：0 ] - 李稳;
<正>近年来,作为一门新兴的绘画艺术,漆画开始受到社会各界的广泛关注。现代漆画一般被认为发端于传统的古代漆器艺术,并通过不断借鉴和吸收其他架上绘画的创作方法和理念逐步具有了自身独特的艺术语言和审美价值。因此,一方面,漆画仍然延续着数千年的漆器艺术传统技艺;另一方面,又结合了新时代的艺术观念和审美习惯与风尚,构建出
2020年04期 No.628 152-153页 [查看摘要][在线阅读][下载 262K] [下载次数：146 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：1 ] |[阅读次数：0 ]